Los Metallers alemanes Powerwolf están en su mejor momento en ‘Call Of The Wild’ –

Lanzado en septiembre, el álbum de la banda de metal alemana Powerwolf. Llamado de la selva contiene tantas historias con personajes míticos tomados de la ficción y la lleva con aire de épica. Así que no es ninguna sorpresa escuchar al guitarrista y compositor Matthew Greywolf llamarlo un «álbum visual».

Anclado en su estilo ahora característico de heavy metal, Powerwolf va viento en popa en 11 pistas, cantando sobre bestias, hombres lobo e incluso ratas. Llevaron su mensaje un paso más allá con la comercialización. Una edición limitada Llamado de la selva venía con un busto de lobo hecho de resina, con la frase en latín «Lupus Vobiscum», que se traduce como «lobo contigo».

La idea de un busto de dos kilogramos, que ahora está agotado, empaquetado con un álbum para los fanáticos no es extravagante para Greywolf. “Al principio, siempre es como una idea extraña. Fue como, ‘Cueste lo que cueste, quiero tenerlo’ ”, dice riendo. Les tomó dos años ejecutar la idea, justo después del lanzamiento de su álbum anterior. El sacramento del pecado [2018]. Greywolf agrega: «Todavía tengo el primer prototipo aquí, que en realidad se veía ridículo».

Él compara este tipo de «proyectos adicionales» con la banda que nutre a sus niños internos. “Es como ser un niño que pudiera desarrollar su propia figura de acción. Es como un sueño hecho realidad ”, añade. Si bien puede parecer indulgente, ciertamente tiene en cuenta a sus fanáticos, sin alejarse demasiado del universo fantástico de la banda.

En una entrevista con Rolling Stone India, Greywolf habla sobre la realización de Llamado de la selva, su álbum extra Señorita canta [featuring guests from bands such as Soilwork, Trivium, Arch Enemy, Amon Amarth and more] y hacer música pesada que sea accesible. Extractos:

Rolling Stone India: ¿Qué se siente hacer un álbum en este telón de fondo de la pandemia? ¿Cómo afectó a los procesos e incluso a la salida?

Matthew Greywolf: Bueno, artísticamente, diría que la pandemia no influyó en el álbum. Simplemente nos negamos a permitir que la pandemia influya en lo que hacemos creativamente, porque para nosotros, el mundo de Powerwolf es este mundo creativo, como un escape de la vida real.

Yo diría que nos las arreglamos bastante bien para dejar más o menos fuera las circunstancias del mundo exterior en el proceso de escribir y arreglar el álbum. Como puedes imaginar, en lo que respecta a la producción real del estudio, las cosas fueron un poco diferentes y logísticamente, y hubo desafíos.

Grabamos las partes principales del álbum en Holanda y, por lo tanto, tendríamos que dejar Alemania para ir a Holanda. De hecho, dos días antes de que comenzara la grabación, aún no sabíamos si podíamos viajar o no. Las fronteras podrían estar cerradas. Así que todo fue una especie de aventura. Simplemente teníamos la actitud de ‘Vamos a por ello’.

Trabajando con Jens [Bogren, producer], estaba viajando contigo?

Estaba trabajando de forma remota en segundo plano. Grabamos en los Países Bajos … originalmente queríamos trabajar con Jens en Suecia, pero pronto quedó claro que viajar a Suecia sería prácticamente imposible. Así que nos cambiamos a Holanda y trabajamos con Joost van den Broek, quien también es responsable de las orquestaciones y este tipo de partes del álbum. Teníamos a Jens de forma remota y entró para la mezcla que hizo en Suecia. Nos habían conectado a través de Zoom. Al principio era un poco escéptico, pero nos acostumbramos bastante rápido.

Hay mucho contenido en este disco. ¿Puedes decirme cuánto terminas reprimiendo si haces eso? ¿Cómo no exagerar cuando eres Powerwolf y siempre estás construyendo estas grandiosas canciones?

Veo a que te refieres. De hecho, este es uno de los principales desafíos cuando se trata de la mezcla del álbum, equilibrar los ingredientes. En la mezcla, nos saltamos muchas cosas … tuvimos que adelgazar la orquestación a veces, solo para no saturar la canción, por así decirlo. Este álbum es muy denso en detalles, fue un proceso muy difícil decidir qué cosas dejar de lado y cómo se equilibrarían las cosas. Creo que encontramos una muy buena manera de equilibrarlos.

Básicamente somos una banda de metal, y es la canción lo que cuenta. La orquestación es como el sabor de la sopa, pero no es la sopa en sí. Jens es en realidad uno de los mejores cuando se trata de cosas como esa. Fue muy placentero.

¿Es más difícil deshacer algunos de los elementos a medida que avanzas en la creación de más música?

Debo admitir que aumentó en los dos últimos álbumes. Cuando expandimos, digamos, la sensación cinematográfica de las cosas. Hay muchos más detalles en las canciones que hace cinco o seis años. En ese entonces todavía era un poco más fácil. Pero al mismo tiempo, tengo ganas de incluir todos estos colores más orquestales … el álbum realmente se beneficia de estas cosas.

A mi, Llamado de la selva es casi un álbum visual. Hay tantas escenas que te vienen a la mente cuando la escuchas.

Hay muchos personajes geniales que has creado Llamado de la selva. Como Bestia de Gevaudan (Jayvodan), Varcolac y Reverent of Rats. Están basados ​​en la historia, pero ¿crees que alguna vez tendrás un plan para estos personajes en un videojuego de Powerwolf o algo así?

Bueno, eso sería genial. Todavía no nos hemos aventurado en esto. Algún día, esto podría ser algo muy agradable. Creo que hace dos años que lanzamos nuestro juego de mesa, que fue muy divertido de realizar. De hecho, nunca pensé en eso, pero este desarrollador de juegos se puso en contacto con nosotros y simplemente hizo su aventura. El fue asombroso. Entonces, tal vez un videojuego algún día sea algo bueno. Especialmente con el trasfondo de Llamado de la selva, donde, como mencionaste, un par de canciones tratan sobre leyendas de bestias históricas reales.

¿Cómo decides las historias y los personajes que se adaptan a las canciones de Powerwolf? ¿Cómo decides cuál es una buena opción?

Esa es una muy buena pregunta. Estamos constantemente leyendo cosas, por interés personal. Soy un nerd total para este tipo de literatura … investigando literatura histórica e historias interesantes. No lo hago tanto por Powerwolf, ya que es mi pasatiempo personal. Y de vez en cuando, te encuentras con una historia en la que piensas: ‘Este es el material perfecto para una canción de Powerwolf’. Por ejemplo, «Beast of Gévaudan» está pidiendo a gritos ser una canción de Powerwolf. [laughs].

Pero, de nuevo, a veces se necesita bastante tiempo hasta que tienes la idea musical adecuada para ello. Me encontré con la historia de Beast of Gévaudan hace casi 10 años. Tomé una nota y la subrayé. Tenía esta nota en mi estudio y me llevó años. Este tipo de historias solo necesitan su tiempo. Llamado de la selva tenía tres de estas canciones que cuentan historias históricas: «Beast of Gévaudan», «Varcolac» y «Blood for Blood».

Probablemente hayas llegado a esa etapa en la que a veces los fans se te acercan y te ofrecen historias que podrían encajar en las canciones.

Sí lo hace. Muchos fans nos están enviando cosas interesantes. Ese es un gran tipo de interacción; obteniendo algo de inspiración de los fans. Quizás algún día reconozcan su pista en una canción. Ese es el tipo de dirección que realmente me gusta de la escena del heavy metal.

Cuando haces este tipo de música pesada que también es amigable y accesible, ¿obtienes gente a la que le gusta aunque diga que no le gusta el metal?

Actualmente, si. Y lo tomo como un gran cumplido. Mucha gente en realidad dice: ‘Por lo general, no me meto en el metal, pero en Powerwolf’. Esto demuestra que, siendo compositor, sabes que una buena canción es una buena canción. Si juegas muy duro, o si juegas un poco más suave, simplemente no importa.

¿Qué puedes decirme sobre el álbum extra? Misa de Cantorem, que salió en julio?

La idea fue bastante espontánea. Al principio, ni siquiera era la idea crear un álbum completo con él. A principios de 2020, justo antes de que comenzara una situación de pandemia, habíamos estado de gira por Sudamérica con Amon Amarth. Una noche, después de unas cervezas, pensamos: ‘Vamos, imaginemos cómo sonaría si Johan [Hegg] cantaría nuestra canción «Nightside of Siberia». Es una canción que tiene un toque de Amon Amarth. Después de unas cuantas cervezas más, fuimos y le preguntamos y dijo: ‘Sí, por supuesto, vamos a por ello’.

Unas semanas más tarde, escuchamos la versión que había grabado y quedamos tan abrumados por ella. Simplemente dijimos: ‘Vamos, preguntemos a algunos cantantes más que nos gustan y somos amigos’. Veamos qué pasa ‘. Y eso es lo que hicimos. Y aquí estamos con un álbum completo con como 10 cantantes de clase alta y únicos cantando clásicos de Powerwolf. Estoy bastante contento con el proyecto.

Por último, ¿qué ha escuchado sobre la escena en la India y ha tenido alguna oferta para actuar aquí en el pasado?

Debo admitir que, hasta ahora, sé muy poco sobre la escena en India. No sé si alguna vez tuvimos algún tipo de propuesta para tocar en India.

Pero, por supuesto, uno de los mayores privilegios de nuestro trabajo es que llegamos a conocer tantos países. Nunca hemos estado en India y sería un sueño hecho realidad algún día, tocar en un festival o dirigir una gira. Es una de las mejores cosas, conocer a los fanáticos del metal en todo el mundo.