¿Se invitará a Zack Snyder a hacer una secuela de la ‘Liga de la Justicia’?

Durante 45 años, Hollywood ha producido secuelas de más o menos cualquier película que tenga un gran impacto en la taquilla. La lógica siempre ha sido simple: los fanáticos lo quieren. A partir de mediados de la década de 1970, con “Tiburón”, “Rocky” y “Star Wars”, el servicio de fans se convirtió en el modelo, el motor y el modelo económico del negocio del cine. Sin embargo, era un arma de doble filo.

La idea de que los fanáticos que convirtieron una película en un éxito de taquilla se alinearan, una vez más, para una película con un número romano después de su título que era esencialmente la misma película, pero lo suficientemente diferente como para contar como la versión nueva y mejorada. , resultó ser una estrategia espectacularmente exitosa. Sin embargo, creativamente, fue principalmente un fracaso. Por cada secuela que podría nombrar que satisfizo las expectativas, o incluso (en raras ocasiones) las superó, hubo otras siete que estaban pasando por los movimientos. Recuerdo que en los 80, estaba revisando “Poltergeist II: The Other Side” y tratando de precisar por qué, exactamente, la película era tan aburrida, y de repente me di cuenta de por qué: No tenia razon para existir. No hay razón, es decir, aparte del imperativo financiero. Esto puede parecer obvio ahora, pero nunca se puede notar con suficiente frecuencia que una película sin una razón para existir probablemente no será una película muy buena.

La era de las secuelas del multiverso ha camuflado, a su manera, esta realidad. Cuando una película de Marvel o “Star Wars” se concibe como una sola pieza de Tinkertoy en una estructura más grande, puede parecer, como mínimo, que tiene una razón para existir. Bueno o malo, es otro eslabón en la cadena de la narración. Sin embargo, esa misma dinámica también puede privar a una película de propósito. ¿Cuánta inversión podemos tener en una pieza de Tinkertoy? El final ni siquiera es un final, es solo una parada. En la era del cine de historietas que ocupamos ahora (o tal vez debería decir: que ahora nos ocupa), solo una cosa puede hacer que un éxito de taquilla de fantasía cobre plena y emocionante vida.

“La Liga de la Justicia de Zack Snyder” tiene esa cosa. ¿Qué es? Podrías llamarlo visión y no te equivocarías. Pero también es algo que yo llamaría voz. Esa no es una cualidad que asociemos con las películas de cómics, pero las raras grandes la tienen. Y en “Liga de la Justicia”, la voz de Zack Snyder se transmite de maneras a la vez grandes y pequeñas. Está ahí, en la maldita grandeza wagneriana, y en la forma traviesa de la película afila una semilla que sale de un pan de hot-dog en la secuencia de tiempo de bala que presenta los superpoderes de Flash. Está ahí en la forma en que las historias de fondo no solo configuran a los personajes, sino que entrelazan sus destinos, y en la forma en que Snyder, dejando la genial broma de Joss Whedon en el piso de la sala de montaje, la reemplaza con una sinceridad tan presente que no lo hace. tienes que decir su nombre. Está allí en el majestuoso rigor sinfónico de las escenas de batalla, y en cómo los villanos, el Steppenwolf que brilla con malicia y el Darkseid que gotea con corrupción fundida, componen una amenaza a la vez implacable y despiadada.

En “Justice League”, Zack Snyder se sienta a horcajadas sobre la máquina de hacer películas pop. No solo está contando una historia que es más grande que la suma de sus partes. Está hablando a través de esa historia, elaborando una parábola de camaradería y fe. Debería decirse que mi reacción a la película, amar cada minuto de ella, hasta el punto de que tengo ganas de volver a verla, no es universal. Algunos críticos se burlaron de sus narices; no todos los fanáticos están a bordo. Sin embargo, por lo que he visto, la reacción a la “Liga de la Justicia” de Snyder ha ido más allá del sentimiento de “Bueno, es mucho mejor que la versión de 2017” que incluso los detractores reconocieron. Hay un entusiasmo colectivo por la película. Y para aquellos de nosotros que nos hemos enamorado, parte de la emoción es ver una película de cómics que es descaradamente convencional (no tiene un personaje como, digamos, el Joker de Heath Ledger) pero que cumple esas convenciones con tal bravura que de alguna manera inefable, se siente como una película personal. No es una película de arte, por el amor de Dios, pero es un éxito de taquilla de estudio hecho por alguien que imprime su personalidad en cada escena y medio cada escena.

Todo lo cual me devuelve a las secuelas. Durante 45 años, el modelo económico de Hollywood ha “funcionado” (aunque cada vez menos en la era del streaming), pero debajo de los números de gran tamaño también ha exudado un cierto megahit desesperado con esteroides, romper el banco. O bien calidad. Ha sido una estrategia cínica. (¡Dale a la gente lo que quiere! ¡Entonces dales más de lo mismo! ¡Y prográmelos para que quieran más de lo mismo!) Dentro de eso, sin embargo, ha habido momentos de belleza y magia, de oro creativo dentro del oro de los tontos. Y la mayoría de esos momentos provienen de cineastas que tienen la audacia y el estilo salvaje de ser narradores de palomitas de maíz y artistas al mismo tiempo. George Lucas, Steven Spielberg, James Cameron, Christopher Nolan, Ryan Coogler, Tim Burton: cuando cineastas como estos trabajan a toda máquina, incluso en una forma puramente escapista, mantienen vivo el sueño de las películas. Son virtuosos, y parte de su virtuosismo es cuánto significar las películas que hacen. ¿Qué ejecutivo los rechazaría?

Hasta ahora, Warner Bros.ha declarado que continuará haciendo películas en DC Extended Universe sin Zack Snyder. Sin embargo, Warner ahora se encuentra en una posición extraña. En 2017, el estudio le dio la espalda a Snyder y destrozó su visión. Sin embargo, también, en cierto modo, le dio una segunda oportunidad. “Zack Snyder’s Justice League” es la película que nos muestra, por fin, lo que podría ser el DCEU. Doy apoyo a los ejecutivos que, sintiendo la presión de base de #ReleaseTheSnyderCut, acordaron dar luz verde a este proyecto. Si hubo un rastro de cinismo en esa decisión, no lo veo. Hicieron posible que Snyder hiciera la película que quería hacer y que hiciera una película que fuera algo más grande que el servicio de fans. Una película que inspiraría el verdadero amor de los fanáticos.

Ahora que eso ha sucedido, dejar a Snyder en el camino no parece simplemente injusto; me parece temerario. Los ejecutivos de Warner Bros., por supuesto, mirarán los números, qué tan bien se desempeña la película en HBO Max. Sospecho que las noticias allí serán buenas. Pero esta no puede ser una decisión basada simplemente en números. La movilización de fans detrás de #ReleaseTheSnyderCut fue algo asombrosa; eran fanáticos de las películas de cómics que movían una montaña. Y ahora que hemos visto los resultados, su pasión por hacerlo de nuevo puede ser aún mayor. Cualquiera que sea el plan que tenga Warner Bros. ahora, la realidad es que los planes pueden cambiar. Las mentes pueden cambiar. Después de “La Liga de la Justicia de Zack Snyder”, ¿en qué planeta debería estar un ejecutivo? no ¿Quieres que Snyder haga una secuela de “La Liga de la Justicia”? Solo en un planeta donde incluso el potencial artístico de la cinematografía convencional siempre debe quedar en segundo plano ante el control corporativo.

Related Stories

DEJA UNA RESPUESTA

Por favor ingrese su comentario!
Por favor ingrese su nombre aquí