El regreso de Tony Hawk, patinador profesional, ícono de los videojuegos

A principios de junio, Tony Hawk fue defendido como un héroe en las redes sociales por hablar en una reunión de la Comisión de Policía de Los Ángeles. Un problema: no fue él.

La confusión se produjo cuando un enojado “Tony Hawk” llamó a una reunión pública de Zoom para expresar, como muchos otros, su frustración por el manejo de las protestas por parte del Departamento de Policía de Los Ángeles tras el asesinato de George Floyd a manos de los agentes de policía de Minneapolis. La persona que llamó pidió, sin rodeos, la dimisión del jefe de policía de Los Ángeles, Michel Moore.

En unos momentos, el verdadero Tony Hawk, patinador profesional e ícono de la marca de videojuegos, vio estallar sus notificaciones en las redes sociales. Hawk, hablando por teléfono desde su oficina del norte del condado de San Diego en Vista, dice que al principio estaba confundido. ¿Por qué todos lo etiquetaban y lo celebraban?

Pero Hawk no se molestó por el caso de identidad equivocada una vez que escuchó la grabación de la reunión de Zoom. “El sentimiento no fue malo”.

Por lo tanto, Hawk no realizó una gran ofensiva para “perseguirlo” y exigir la eliminación de cualquier publicación, aunque dejó en claro que no era él quien estaba en la llamada. Disipó la afirmación falsa pidiendo a sus seguidores que hicieran una donación al grupo de defensa de la justicia racial Color of Change.

“Definitivamente no era el lenguaje que hubiera usado o quizás la vibra exacta de cómo lo hubiera dicho”, dice Hawk. “Obviamente no era mi voz”.

El hecho de que Hawk no sea reconocido, si alguna vez fue una preocupación, debería ser aún menos una preocupación para el resto de 2020. El viernes se relanzaron las dos primeras ediciones de sus innovadores juegos “Tony Hawk’s Pro Skater”, que recibieron la remasterización. tratamiento. Es una franquicia que ha generado más de $ 1.4 mil millones (EE. UU.) En ventas y definió un género de videojuegos en su debut en 1999, el mismo año en que Hawk se convirtió en el primer patinador en conseguir un 900, un truco que requiere dos años y medio. medias revoluciones en el aire.

Entre las actualizaciones del juego: gráficos de la generación actual, ajustes culturales, apariciones de los talentos del patinaje más jóvenes de hoy y escaneos apropiados para la edad de Hawk y la alineación original de patinadores del juego. Pueden ser mayores, pero Hawk quiere disipar cualquier idea de que alguien está completamente peor para el desgaste.

“Todavía tienen sus mismos movimientos”, dice.

Lo mismo podría decirse de Hawk, ahora de 52 años. La semana pasada demostró que todavía puede llamar la atención con su patinaje cuando igualó el desafío Got Milk establecido por la cinco veces medallista de oro olímpica Katie Ledecky (quien nadó a lo largo de una piscina con un vaso de leche en la cabeza) y realizó un McTwist en una rampa sin derramar el vaso de leche que sostenía.

“Fue una agradable sorpresa que en realidad funcionara”, dice Hawk, señalando que solo necesitaba una toma para mantener el vaso estable. “Pensé que iba a ser un desastre divertido”.

Por supuesto, en una semana de gran éxito para los lanzamientos de videojuegos, incluidos “Marvel’s Avengers” y “NBA 2K21”, y mientras los videojuegos continúan ayudando a llenar el vacío cultural dejado por nuestros cines en gran parte aún cerrados, “Tony Hawk’s Pro Skater 1 + 2 ”, desarrollado por Vicarious Visions y publicado por Activision, podría verse como la oferta nostálgica del género. Especialmente cuando uno se da cuenta de que el nuevo juego presenta muchas de las canciones pop-punk ahora clásicas del original.

Pero el nuevo empaque y las actualizaciones sirven para reintroducir una parte importante de la historia de los videojuegos. En un medio en el que la nueva tecnología puede hacer que el contenido digital quede obsoleto, vale la pena detenerse para darle su merecido a “Tony Hawk’s Pro Skater 1 + 2”, un juego clave renderizado en 3D que cruzó géneros y popularizó un deporte relativamente clandestino.

También muestra que Hawk todavía tiene un poco de la actitud rebelde presente en las canciones de punk rock que sirvieron como banda sonora del deporte que floreció en el sur de California durante los años 90 del rock alternativo. El skate, les gusta decir a sus practicantes y defensores, es un deporte al que puedes venir como eres; no es necesario ordenar la imagen de nadie para un videojuego.

“Para mí, lo mejor de volver a hacer esto es que la mayoría de los patinadores que aparecieron como personajes en la serie original siguen patinando y siguen siendo relevantes”, dice Hawk. “Así que los pusimos a su edad actual. Esa es la parte más genial. Andrew Reynolds, Chad Muska, Elissa Steamer, Eric Koston, Kareem Campbell, todos están en su estado actual “.

Estos son los patinadores, después de todo, quienes con Hawk llevaron el skate a la aceptación general, y si la pandemia de COVID-19 no hubiera cerrado los Juegos de Verano de Tokio, el deporte habría hecho su debut en los Juegos Olímpicos este año.

Pero aunque no se puede negar que el skate es un deporte, Ludvig Gur, quien dirigió el documental de este verano “Pretending I’m a Superman: The Tony Hawk Video Game Story”, dice sobre “Tony Hawk’s Pro Skater”, “En realidad creo que es un error al llamarlo un juego de deportes “.

En su mejor momento, como lo ejemplifican las dos primeras ediciones originales, “Pro Skater” se sentía a veces como un juego de plataformas (piense en “Super Mario Bros.”), un corredor o incluso un luchador competitivo. El jugador se movía constantemente, atravesando almacenes, calles vacías o patios de escuelas desiertos, saltando sobre mesas de picnic o por los lados de las paredes para recolectar coleccionables digitales o completar desafíos. Para aquellos que son nuevos en el skate, este tipo de juego fue inmediatamente reconocible, solo que reemplazó correr y saltar con el impulso de una patineta. Un modo de patinaje libre también logró mostrar a los jugadores y desarrolladores de videojuegos la alegría de los niveles relativamente abiertos para explorar.

Inicialmente, dice Ralph D’Amato, quien trabajó en los juegos originales en el ahora desaparecido estudio de Woodland Hills, Neversoft, el estudio se centró en la velocidad y los aspectos temerarios del skate. Pero en lugar de simplemente intentar replicar el deporte, buscaron otros géneros de juegos y pidieron a los jugadores que completaran movimientos a través de una serie de combinaciones de botones que no eran tan diferentes de los juegos de lucha de la época.

“Una vez que comenzamos a desarrollar el juego, se hizo evidente que un juego de carreras de estilo A a B no era lo que la gente quería tanto como un entorno abierto”, dice. “El sistema de control tardó un poco en concretarse, pero, en mi opinión, puedes usarlo como un juego de lucha si quieres; el sistema combinado no era un sistema combinado deportivo. Y el objetivo inicial que teníamos era configurarlo como un juego de plataformas. Apeló a una amplia audiencia de personas y no solo a los patinadores “.

Los jugadores pueden correr a través de paisajes urbanos, saltando y saltando a través de desvíos y giros a la izquierda, o pasar tiempo dominando los movimientos de skate, capturados de forma exagerada pero relativamente realista. “Utiliza tantos elementos de otros juegos”, dice Gur, “incluso” Mortal Kombat “, cuando haces movimientos especiales como en los juegos de lucha”.

Cargando…

Cargando…Cargando…Cargando…Cargando…Cargando…

La película de Gur rastrea la creación de los juegos de Hawk y su aumento en popularidad, así como su eventual declive, cuando las secuelas de la franquicia comenzaron a superar las innovaciones. Si bien algunos productos derivados como “Underground” se recibieron de manera positiva, la reputación de la marca se hundió después del lanzamiento en 2009 de “Tony Hawk: Ride”, un experimento torpe con un periférico similar a una patineta.

“El único comentario constante que recibí en las redes sociales durante los últimos cinco o 10 años fue: ‘¿Por qué no podemos obtener un remaster de los juegos originales? Por favor, remasterícelos “. Como si pudiera codificarlo yo mismo”, dice Hawk, riendo. “Las discusiones no se pusieron serias hasta no hace mucho, cuando empezamos a hablar del 20 aniversario del juego. Activision tuvo cierto éxito con otras remasterizaciones y empezamos a hablar de ello.

“Les acabo de decir”, dice Hawk, “’Saben, hay tanto amor y nostalgia por la serie, y hemos intentado ampliarla en los últimos años, pero ¿por qué no volvemos al original? ‘”

Desde el principio, Hawk se esforzó por hacer más que simplemente prestar su nombre al producto. Tanto él como D’Amato recordaron que Hawk intentaba enseñar a los empleados de Neversoft a patinar. Las imágenes que se muestran en la película de Gur, de la que D’Amato se desempeñó como productor (y que está disponible para alquilar en la mayoría de los servicios de transmisión), indican que no salió bien.

Sin embargo, Hawk, dice D’Amato, siempre estuvo disponible para el estudio.

“Hubo momentos en los que podía enviar un correo electrónico a Tony y pedirle una referencia de truco específico, y él me enviaba un video o, a veces, me enviaba un DVD”, dice D’Amato. “Salió con su filmador y, de hecho, tomó imágenes de referencia solo para nosotros y filmó desde múltiples ángulos. Cada semana, hacia el final del proyecto, enviábamos versiones del juego para que él pudiera jugarlo y para que pudiera darnos una idea de lo que pensaba sobre los diferentes trucos que añadíamos. Fue una gran cantidad de comentarios “.

Y en una parte de la tradición de los videojuegos ahora familiar, justo antes del lanzamiento del juego original, Activision ofreció a Hawk $ 500,000 como compra de regalías futuras, que el atleta rechazó fortuitamente. Quería tener voz en la evolución del juego. Y mientras Hawk estaba apostando por el éxito del juego, ayudó que su propia popularidad se disparara con la finalización del escurridizo truco 900 en los X Games de 1999.

Como dice en la película, Hawk rechazó un cortejo de Take-Two Interactive, creyendo que sus juegos eran “demasiado difíciles de dominar”. De vuelta en su oficina, Hawk dice que quería un juego con profundidad, pero que respetara el aspecto y el tono de la cultura del skate y que aún no fuera tan desafiante como el patinaje real. Cuando se le pide que reflexione sobre por qué funcionó el original, Hawk señala que es una respuesta fácil: el juego es accesible.

“La idea de que pudieras simplemente aprender y jugar fue probablemente uno de esos aspectos más importantes para mí”, dice Hawk. “No tenías que saber patinar para jugar. Ahora hay juegos que están mucho más relacionados con la mecánica real del patinaje y la curva de aprendizaje del patinaje. Pero en el momento y el lugar en que comenzamos, eso no habría salido bien. En realidad, no había suficientes personas patinando para querer jugar un juego de esa manera. Seguro que hay elementos irreales. Puedes triturar cables eléctricos y saltar sobre tejados, pero eso lo hizo divertido “.

Para hacerlo divertido, y relevante, para los jugadores de videojuegos de 2020, se necesitaban actualizaciones culturales, más allá de la simple incorporación de estrellas más jóvenes como Lizzie Armanto y Nyjah Huston. Hawk recientemente tomó Instagram para notar que un truco inspirado por el patinador sordo Chris Weddle sería rebautizado como “Weddle grab”, dispensando, por fin, su ofensiva designación de “aire mudo”.

“Me hice amigo de un patinador sordo en los últimos años, y él es un gran defensor de la comunidad sorda”, dice Hawk. “Se acercó a mí y me dijo: ‘Si vas a hacer algo en el futuro, deberías considerar cambiar el nombre del’ aire mudo ‘porque es un insulto para las personas sordas’. Nunca lo había pensado tanto porque cuando éramos niños, ese es el nombre que nos dieron y lo seguimos. Conocía un poco la historia de fondo, pero no sabía qué insulto era, y teníamos la oportunidad de arreglar esto, al menos en la forma en que se etiqueta en nuestros juegos “.

Si el pasado es una indicación, cómo van los juegos de “Pro Skater”, también lo es la cultura del skate. “Ese ha sido el estándar por el que se rige la gente”, dice Hawk, y teoriza que el juego ha educado a las masas sobre el deporte durante mucho tiempo.

“Después de que se lanzó el segundo juego y de entrar en el tercero, sentí que había una mejor apreciación por el patinaje”, dice Hawk. “Obviamente, los juegos tuvieron éxito, pero hubo una audiencia que estaba dispuesta a ver el skateboarding que no participó en él. Ese fue el punto de inflexión en popularidad.

“Antes de eso”, dice Hawk, “las únicas personas a las que realmente les gustaba patinar eran los propios patinadores”.

Recent Articles

Los federales acusan a los piratas informáticos chinos de robar el botín de videojuegos de 9 empresas

Las acusaciones ayudan a resolver un misterio para los investigadores de ciberseguridad que rastrean al grupo. Durante más de media década, ha llevado a...

Ubisoft muestra los títulos de Assassin’s Creed y Splinter Cell VR para Oculus – TechCrunch

Una de las mayores quejas en torno a la realidad virtual es el mismo problema que ha afectado a generaciones de plataformas de juegos:...

La mejor fotografía de Joseph Cultice: Marilyn Manson con prótesis mamarias | Fotografía

yoA finales de los 90, Marilyn Manson era la nueva estrella de rock en Los Ángeles. Ya me había ido de gira con él...

Kiri es un juguete inteligente sin pantalla destinado a ayudar a los niños a aprender idiomas y más – TechCrunch

Después de seis meses de refugiarme en el lugar (y ahora semanas de esconderse del humo de los incendios forestales) junto a un niño...

Related Stories

DEJA UNA RESPUESTA

Por favor ingrese su comentario!
Por favor ingrese su nombre aquí